LA SOMBRA PROHIBIDA, segunda entrega de LA HERENCIA VALDEMAR

Sigue programándose en toda España la película de Jose Luis Alemán que cuenta con la última intervención de Paul Naschy.

El director afirma que “el público encontrará más intriga, más acción. Nunca llegamos a un terror absoluto, pero atisbamos acciones de maldad, odio, perversión, coesenciales al ser humano”.

Las dos películas, de gran presupuesto, que constituyen LA HERENCIA VALDEMAR son un caso insólito en el panorama de nuestra industria porque se han realizado sin ningún tipo de subvención y el director, que también es productor la ha autofinanciado totalmente.

Noticias Breves 11-02-2011

PROGRAMAS DOBLES EN EL CINE URGELL DE BARCELONA. Nacho Cerdá ha conseguido llenar las 1.832 butacas de la sala del Urgell con películas de los años 70, 80 y 90, en versión subtitulada y 35mm ofreciendo un precio razonable de 8 € por una sesión “continua” de dos películas. Una original forma de revitalizar la exhibición en los cines de gran aforo. El éxito de la propuesta ha hecho ampliar los días de proyección y proyectar ciclos específicos.

EL CINE ESPAÑOL AUMENTA SUS RECAUDACIONES. En los 45 primeros días del año, las películas españolas han superado en su recaudación, con un 11%, los primeros 45 días del 2010.

LAS AGRUPACIONES RESPALDAN LA LEY SINDE. La Ley Sinde, que podría estar lista en Marzo y aplicarse antes del verano, ha sido apoyada públicamente por el sector cinematográfico español y especialmente por el catalán. La “casi totalidad” de agrupaciones empresariales de exhibidores productores y distribuidores de Cataluña han firmado un manifiesto conjunto a favor de la Ley que trata, tímidamente, de legalizar las descargas.

FESTIVAL DE BERLIN. La Berlinale se ha iniciado con una programación en la que se observa, según indica El País, una ausencia de películas seleccionadas para el Oscar, porque las productoras de Hollywood ya no utilizan este festival como plataforma de lanzamiento en Europa.

En el jurado de la sección oficial, presidido por Isabella Rosellini, hay una silla vacía destinada a Jafar Panahi, cineasta iraní encarcelado en su país por motivos políticos.

PAUL NASCHY de actualidad

– Se ha estrenado “LA SOMBRA PROHIBIDA“, film de terror clásico dirigido por José Luis Alemán. En realidad se trata de la segunda parte de “LA HERENCIA WALDEMAR” y en ella se puede ver la última actuación, ante las cámaras, de Jacinto Molina/Paul Naschy.

– El próximo festival de FANTASPORTO, Portugal, ha seleccionado el documental de Ángel AgudoEL HOMBRE QUE VIO LLORAR A FRANKENSTEIN“, que ya se proyectó en Sitges, y que resume, con entrevistas, testimonios, y extractos de sus películas, la figura de Paul Naschy.

– En el Centro Garcilaso de Barcelona, Juan de Garay 116 , el próximo sábado día 5 se proyectará “EL ESPANTO SURGE DE LA TUMBA” de Carlos Aured, protagonizada por el actor. Es un homenaje de “El Buque Maldito” y Pérez Giner, productor del film, presentará el acto.

– La Biblioteca Nacional de España, en Madrid, durante todo el mes de Febrero presentará una exposición con obras relacionadas con el actor, y paralelamente se pronunciaran varias conferencias sobre su figura.

Extinción del Cine

Diego Galán en un articulo magistral, como todos los suyos, publicado hoy en EL PAÍS, habla de la concesión de los Goya y la posible influencia que puede tener en ellos “el impetuoso proceder del Presidente”, Alex de la Iglesia.

En otros párrafos habla de los “pronósticos apocalípticos” sobre “la EXTINCIÓN del cine como espectáculo”. Termina su articulo diciendo. “La técnica avanza implacable, mientras parloteamos y chismorreamos. Va a ser cierto lo de la extinción” y pone un punto final, ninguna interrogación.

Desgraciadamente estamos totalmente de acuerdo; el cine “libre” está condenado a extinguirse por el imparable aumento de la piratería. Ningún industrial invertirá para regalar sus productos. Pero… el cine “controlado” siempre existirá. Los grupos de presión (monopolios, bancos, marcas comerciales, partidos políticos…) harán películas “controladas y tendenciosas”.

Por ejemplo los grandes partidos “conservadores” harán películas sobre delincuencia en la calle con “ladrones y asaltantes” emigrantes, películas que justifiquen la pena de muerte, que muestren escenas de un aborto como asesinato cruel… Y estarán encantados con el “pirateo” de estas películas. Cuando más gente vea su “mensaje” serán más felices.

J.A. Pérez Giner,
“un loco del cine”

El cine español se defiende

En plena crisis y un claro, y general, descenso de espectadores, dos títulos españoles han alcanzado muy buenas cifras de recaudación:

TAMBIÉN LA LLUVIA, de Iciar Bollain, pese haber sido descartado de la carrera hacia los Oscars, se acerca a los tres millones de euros y entra con fuerza en su cuarta semana de exhibición.

La película de Villaronga PÀ NEGRE, con el reestreno en 30 salas, gracias a los premios Gaudí y las nominaciones a los Goya, ya ha sobrepasado el millón de euros.

Hacemos constar, con alegría, la aparición de EMON en el raquítico panorama de las distribuidoras totalmente españolas. Esta distribuidora ha influido definitivamente en el éxito de PÀ NEGRE, con la acertada programación de locales y la excelente publicidad de lanzamiento. Exhibida en la versión original catalana, ha alcanzado una recaudación que nos hace recordar, con añoranza, los grandes éxitos de películas “en catalán” de Bellmunt, Forn, Ribas, Ventura Pons, Verdaguer… En la actualidad parecían RESULTADOS “utópicos” pero han sido alcanzados por el film de Villaronga, de las manos de EMON.

Después del indiscutible éxito de BICICLETA , CULLERA, POMA. otro documental español, este en coproducción con Portugal y Brasil, triunfa en las grandes pantallas Nos estamos refiriendo a JOSE Y PILAR” de Miguel Gonçalves sobre la vida del premio Nobel José Saramago.

JAPG
3 DE Febrero , 2011

De la Iglesia vs. Sinde

El Director de la Academia del Cine, Alex de la Iglesia, se ha enfrentado con la Ministra de Cultura por la aprobación de la Ley que trata de limitar las descargas ilegales de los productos audiovisuales.
Las agrupaciones de productores, los escritores, técnicos y actores están agitados y divididos en sus opiniones. La prensa entusiasmada por la polémica, y el gran público, divirtiéndose con el bochornoso espectáculo. La conclusión final es que la guerra desatada por De La Iglesia ha aumentado el injusto desprestigio de nuestra industria cinematografía.

La Ley, aún carente de aplicación, y pendiente de un reglamento complementario que la puede endurecer o ablandar, era necesaria, porque España estaba a la cabeza de la piratería en Europa. Las editoriales y las distribuidoras españolas podían considerarse, sin exagerar, en “peligro de extinción”.

Hace falta serenar los ánimos e iniciar el diálogo. La prolongación de la guerra provocada, en parte, por De La Iglesia debe convertirse en una lucha dialéctica, que oiga a todas las partes y que excluya a los que solo buscan el provecho desproporcionado. Hasta que no llegue el pacto de la paz, las multinacionales y los monopolios seguirán apoderándose del mercado, cada vez menor, de nuestros productos.

Premios al cine catalán

En Barcelona, en los Premios Gaudí, han sido premiados cuatro largometrajes formidables: PA NEGRE, primer premio película en catalán; BURIED primer premio película no en catalán; BICICLETA, CULLERA I POMA, documental; y QUATRE ESTACIONS, película para televisión.

En los Premios Forqué de EGEDA, al mismo tiempo y en Madrid, BURIED obtenía el primer premio de ficción, BICICLETA, CULLERA, POMA conseguía el primer premio de documental y PA NEGRE el premio a la mejor actriz.

El cine catalán esta triunfando.

Los Locos del Cine

Algo huele a podrido en los Gaudí

Reproducimos carta enviada por la Academia de Cine de Catalunya en relación a los Gaudí. Alabamos la decisión de la Junta por iniciar una investigación. La Dirección y la Junta de la Academia cumplen con su obligación de vigilar el proceso de los premios para darles una “credibilidad” de la que estaban necesitados los Gaudí y los Goya.

Comunicat de la Junta de l’Acadèmia als Acadèmics i Acadèmiques

En referència a les informacions que han estat difoses en las darreres hores, que denuncien un suposat intent d’influir en las votacions del Premis Gaudí que organitza la nostre Acadèmia, la Junta informa:

1. Que la Junta de l’Acadèmia té obert un Expedient Informatiu Intern, com a conseqüència de les informacions rebudes ja fa alguns dies, i que prendrà las decisions oportunes desprès de concloure aquest expedient, i de rebre l’informe d’assessorament legal, que va acordar demanar en referència a aquest afer.

2. Que d’aquest expedient intern no ha transcendit per part de l’Acadèmia cap informació dirigida als acadèmics o als mitjans, perquè la Junta considera que fins que no finalitzi la investigació interna, és la seva obligació preservar el bon nom del acadèmics i acadèmiques, i la del Premis, sense obstacle de comunicar el resultat de la mateixa a l’Assemblea de Socis.

3. Que la seguretat del sistema de votació, així com l’alta participació dels acadèmics i acadèmiques en las votacions, garanteixen la llibertat i el secret del vot, que tots plegats hem exercit.

Salutacions.

La Junta de l’Acadèmia del Cinema Català

Miembros de Honor de L’Academia del Cinema Català

La “Academia del Cinema Català” nombró sus miembros de honor en un acto que se celebró en el Palauet Albeñiz de Montjuic, presidido por el Alcalde Barcelona, el pasado lunes día 10 de Enero.

De izquierda a derecha: Joel Joan (presidente de la Academia), Joana Martí, Romà Gubern, Antonio Isasi Isasmendi, el Alcalde Jordi Hereu, Pérez Giner y Jordi Savall.

Las “Cuatro estaciones” de Marcel Barrena

Mes arriba ó mes abajo, ahora hace ocho años que repartía pizzas para pagarme la universidad. Estudiaba Comunicación Audiovisual y mi objetivo era dedicarme, algún día, al cine.

Un cliché muy de moda reza que a veces el universo se confabula para que las cosas salgan adelante y eso empezó a suceder cuando a un profesor, Ramon Colom, que luego resultó ser un productor, le hicieron gracia mis anécdotas de repartos de pizzas a toda clase de clientes y… allí empezó todo.

Y cuando hablaba de “toda clase de clientes” quería decir “toda clase de clientes”. Y eso fue la base de “Cuatro estaciones”. Una TV-movie que resultó ser mucho más que eso, porque fue una escuela de muchas cosas.

Pero esta película tenía que ser una comedia romántica, no podía ser otra cosa si uno tiene los referentes que tiene, Woody Allen y Richard Curtis, así que intentando pensar en qué harían los maestros, un joven pizzero escribió un guión.

El guión estuvo listo en pocos meses pero entonces uno tiene la desgracia, pero visto con tiempo uno tiene la suerte, de aprender cómo funciona el cine. Todo es lento, todo cuesta sangre, sudor y lágrimas. Subidas y bajadas, derrumbes de cientos de castillos de naipes y al final las cosas salen, cuando ese mismo universo cree que deben salir… si al final uno tiene esa suerte. Así que ahora hace siete años que se imprimió la primera versión de “Cuatro estaciones”.

Flashforward a invierno de 2009.

Después de la entrada en el proyecto de TV3, Canal9, la Generalitat Valenciana y Castilla La Mancha TV se cerró la financiación para poder rodar esta tv-movie. El rodaje sería en verano de 2009 entre Barcelona y Valencia así que nos pusimos manos a la obra para que todo fuera posible. No había dudas sobre quiénes tenían que ser los protagonistas, Leticia Dolera, la Audrey Hepburn catalana, y David Verdaguer, un joven que encarnaba todo el encanto y el toque freakie que el personaje necesitaba.

Durante los procedimientos del universo, la suerte había hecho que David y yo mismo coincidiéramos en un par de programas de televisión y desde el primer día supe que si alguien iba a hacer de Mario, el pizzero, ése tenía que ser David. Uno de los mejores cómicos que he visto en mi vida. Apostad por él.

Para el personaje bombón de la peli, el “Becario”, sólo podía pensar en Jordi Vilches. Un actor con un gran recorrido que nos enseñó a todos que el haber protagonizado 13 películas no era incompatible con la falta de compromiso con una película tan pequeña con la nuestra. Un actor poderoso como Antonio Valero -El Lute-, nos honró también con su profesionalidad, al igual que Sergio Caballero y jóvenes y potenciales grandes nombres del futuro de nuestro cine: Cristina Fernández, Mireia Pérez, Iván Morales… que se sumaron al equipo después de asombrar en sus castings.

Y la historia del cameo de Ana Morgade. Un talento infinito que se unió a la fiesta casi por casualidad demostrando su generosidad.

Ese rodaje fue una de las mejores experiencias de la vida de muchos de los que ahí trabajamos; y eso fue mérito del mejor director de producción que corre por el cine estatal, Oriol Maymó.

Coincidíamos gente que debutábamos con otros que venían de lejos, un presupuesto muy ajustado con la imaginación de todos los departamentos…

Y todos íbamos a una, terminar una comedia romántica que teníamos la esperanza de que llegara un paso más allá de las pantallas de los televisores. Y creemos que lo logramos.

E imagínense lo que fueron esos días por un chavalito que no muchos años atrás se pagaba la universidad de cine repartiendo pizzas, y ahora estaba rodando una película sobre una pizzería… Es de las cosas que uno no olvida.

Y ahora, justo cuando se cumple un año del final del rodaje, la película ya no es nuestra.

Y ha sido mágico para nosotros ver cómo se ha acogido en festivales como Alicante, el Zoom, la Mostra de València, el CinemaSpagna de Roma y Tarazona (festivales donde fue la primera tv-movie nunca elegida), la nominación al Premi Gaudí, y ver como la gente empatiza con unos personajes a veces un tanto pasado de vueltas, pero humanos al fin y al cabo; ver como ése humor surrealista hace sonreír al público… es un honor para todos nosotros, todos los intérpretes, técnicos, productores y cadenas que un día decidieron apostar por una entrañable marcianada.

Es imposible saber qué nos espera en el futuro. Todos nosotros deseamos hacer muchas más películas, películas grandes, películas pequeñas… pero, y ahora hablo a título per- sonal, una cosa está clara, pase lo que pase, y si tengo la enorme fortuna de volver a rodar una película, para mí, “Cuatro estaciones” siempre será mi primera película, la que dio sentido a todos mis sueños de infancia.

Marcel Barrena