El Terror sigue adelante en todo el mundo

El cine de “terror” (“horror” le llaman en EE.UU.) sigue de moda, acompañado del genero fantástico, con el que se junta en numerosas ocasiones. Repasemos algunas novedades:
SILENT HOUSE, de Chris Kentis y Laura Lau. Remake de la exitosa película uruguaya LA CASA MUDA. La protagoniza Elisabeth Olsen.

SINT de Dick Maas, una producción holandesa con un “malvado” San Nicolás.

SCREAM 4, de Wes Craven. Una nueva versión del asesino de la máscara de fantasma, Ghostface, escrita por el guionista habitual, Kevin Williamson.

[REC] Génesis, de Paco Plaza. Una nueva producción de Filmax.

FRANKESTEIN, una nueva versión del clásico de Mary Shelley basado en el gran éxito teatral que se ha mantenido una larga temporada en el Oliver Theatre. Dirigida por Guillermo del Toro.

F. Javier Gutierrez, autor de BEFORE THE FALL, dirigirá HOUSE OF HORROR.

Kevin Smith dirigirá RED STATE, sobre un secuestro planeado por una secta religiosa.

A la profusión de proyectos, hemos de añadir la numerosa publicación de libros sobre estos géneros (terror y fantasía) destacando LA BESTIA EN LA PANTALLA: ALEISTER CROWLEY Y EL CINE FANTASTICO, basada en la figura del “hombre más perverso de Inglaterra”.

En épocas de crisis los zombis resucitan con fuerza

Ayer comenzó en Barcelona la 29ª edición del Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que estará centrado temáticamente en el género de terror. La prensa de hoy se hace eco de los eventos que se organizarán (exposiciones, conciertos, concursos de disfraces, etc.) en artículos como este que publica Vanessa Graell en El Mundo:

“¡Aaaaaaaaaah!”, se oía esta mañana en el 29 Salón del Cómic de Barcelona. Eran los gritos de las chicas que corrían delante de los zombis. Porque este año los protagonistas no son (sólo) los superhéroes sino los muertos vivientes, que protagonizan una exposición, conciertos terroríficos (de los Tiki Phantoms o Motorzombis) y un concurso de cosplay para escoger al no muerto más realista. Nada más abrir sus puertas, algunos zombis ya se paseaban por la feria aterrorizando a los primeros visitantes (¡cuidado!, porque la sangre sintética y las heridas supurantes manchan).

El dibujante de ‘The Walking Dead‘, Charlie Adlard, era el más buscado por los fans, no en vano ha dibujado las viñetas del fenómeno televisivo de la temporada. “Antes estaban de moda los vampiros y ahora les toca a los zombis. Es algo cíclico. Los zombis son universales, simbolizan el fin del mundo, el apocalipsis”, dice Adlard, un tipo auténticamente californiano, de ojos azules, pelo semilargo (rollo ‘surfer’), con bermudas y Converse marrones.

Durante el rodaje de ‘The Walking Dead‘, él mismo se disfrazó de zombi y actuó como figurante en una escena. “Cualquiera puede ser un zombi. No discriminan por clase, sexo o raza”, ironiza. Adlard no se considera un freaky de lo gore (a pesar del montón de vísceras y sangre que dibuja) ni un fan fatal de las pelis de terror: “El éxito de ‘The Walkind Dead‘ está en los personajes, no en los zombis. Es una historia en la que se desarrolla la personalidad de los protagonistas. No se trata de acción pura y dura”, reconoce. Aunque su otra mitad, Robert Kirkman, el genial guionsita de la saga, no ha podido viajar a Barcelona, sí hablará con sus seguidores virtualmente: a través de una videoconferencia desde Los Ángeles.

Los originales de ‘The Walking Dead‘ cuelgan en la exposición ‘Zombis. Ni muertos ni enterrados‘, que ha organizado Àngel Sala, el director del Festival de Cine Fantástico de Cataluña. “En épocas de crisis los zombis resucitan con fuerza. Son un antídoto contra las guerras, el terrorismo, las pandemias, las catástrofes naturales”, señala.

Un Berto Romero zombificado protagonizará el sábado un monólogo en clave de muerto viviente y presentará el concurso de cosplay zombi. Aunque la jornada inaugural no ha sido muy fuerte en cuanto a afluencia de público, el Salón espera batir récords y atraer a 100.000 visitantes hasta el 17 de abril.

Nueva Junta de la Academia española

En las últimas elecciones de la Academia Española de Cine, ha sido elegido presidente Enrique Gonzalez Macho y vicepresidentas Judit Colell y Marta Etura.
El nuevo presidente es un conocido distribuidor y exhibidor, nacido en Santander el año 1947, y que llegó a tener un cine en Moscú para promocionar el cine español. Empezó su carrera como técnico de producción y entre sus numerosos títulos y premios destaca el que le otorgó en Gobierno de Francia como “Caballero de las Artes y las Letras” por su constante defensa y promoción del cine europeo.

Las vicepresidentas: Colell, catalana, es directora y su última película ELISA K recibió el premio especial en el festival de Donostia; Etura es actriz y nacida en Donostia, y ultimamente trabajó en LAS 13 ROSAS y en CELDA 211.

Gonzalez Macho se presentaba como defensor de la Ley Sinde y declarado enemigo de las descargas ilegales.

Un “loco del cine” vista Mojacar, lugar cinematográfico

Este “loco del cine” ha visitado hoy, jueves 14 de marzo, Mojacar, donde se rodó SIERRA MALDITA en el año 1953. El equipo de EL BESO DE JUDAS de Rafael Gil visitó el lugar porque filmó en las cercanías, reproduciendo la Galilea bíblica en varios lugares de Almería y Murcia, especialmente en Águilas, la ciudad natal de Paco Rabal. La película de Gil fue mi primera intervención profesional, como “meritorio”.
Hace un par de días dábamos la noticia de que el Alcalde de Almería se presentaba a la reelección con un programa en el que incluía principalmente la recuperación de la ciudad como “localización” de filmaciones, como ya lo fue en la época dorada de los westerns. Ayer todos los medios, de prensa y radio, daban a conocer “en grandes titulares” las declaraciones de Maria Vázquez, responsable del área municipal, insistiendo en el tema y confiando en que, a través de una nueva promoción, vuelvan las producciones internacionales a las tierras almerienses.

Mojacar se ha convertido en un lugar turístico muy distinto de los años 50, en que las mujeres cubrían sus rostros con pañuelos de distintos colores, según fueran solteras, viudas o casadas, conservando sus costumbres moriscas del siglo XV donde pactaron con la Corona ser fieles a la Casa de Austria y no regresar a África. La Corona las consideró “castellanos fieles” y se les respetaron sus costumbres.

¿Volverá el cine a Almeria?

J.A. Pérez Giner

Premios y festivales con presencia española

– El premio Sant Jordi 2011 a la mejor “Opera Prima” ha sido concedido a CARA CREMADA de Lluís Galter.

– El 26 Festival Internacional de Guadalajara (Mexico) ha premiado AMADOR y AL FINAL DE LA ESCAPADA.

– El Cleveland International Film Festival ha invitado oficlamente la película ELISA K de Jordi Cadena y Judit Colell.

– El Festival Internacional de Cine Documental de Nyon, Visions du Réel (Suiza), ha dedicado a Jose Luis Guerin la presente edición proyectando, entre otras, sus películas TREN DE SOMBRAS, EN LA CIUDAD DE SYLVIA y EN CONSTRUCCIÓN.

HEROIS, de Pau Freixas ha sido premiada a “Mejor dirección” en el Festival de Cine y Televisión de León.

– La 21 edición del Festival de Cine Español de Nantes ha escogido como la mejor película de la sección oficial a PÀ NEGRE de Villaronga, concediendole el premio Jules Verne.

La Dehesa de Navalvillar de Colmenar Viejo, plató cinematográfico

Victor Matellano, John Cabreara, Aldó Sambrell y Jose L. Galicia han escrito un interesante libro, con este título, sobre esta localización del Ayuntamiento de Colmenar Viejo, donde se han rodado 181 películas, entre ellas 126 westerns. Sergio Leone rodó algunas escenas de su famosa “EL BUENO, EL FEO Y EL MALO“.

Almería, Ciudad del Cine

Luis Rogelio, candidato a la reelección como alcalde de Almeria, ha basado su campaña electoral en “Capital de servicios y del Cine” y espera conseguir que la ciudad vuelva a convertirese en la localización “estrella” del cine europeo.

Eduardo Fajardo, que rodó más de 200 películas, entre ellas numerosos “westerns” en Almeria, ha convertido la ciudad en su residencia habitual, como otros iconos del cine español. El Ayuntamiento ha instituido un galardón con su nombre para premiar al mejor actor, o actriz, del festival de cortos “Cuéntalo en 90 segundos“.

La Universidad de Málaga, con la crítica de cine

La Universidad de Málaga ha publicado el libro ‘El ejercicio crítico en el cine español’, una compilación de las ponencias que tuvieron lugar en el Primer Congreso de Crítica Cinematográfica, actividad de la pasada edición del Festival de Málaga de Cine Español. Esta obra reivindica la práctica crítica en relación con el cine y reflexiona sobre el estado actual de este ejercicio.
A la presentación del libro, celebrada en el Teatro Cervantes, acudieron María Isabel Calero, vicerrectora de Cultura de la UMA; Sara Robles, directora de Secretariado de Cultura; Mirito Torreiro, coordinador del libro, y Francisco Javier Ruiz San Miguel, uno de los autores. Calero, como representante de la Universidad de Málaga, institución que ha participado no sólo en la publicación a través del Servicio de Publicaciones sino también en la aportación de contenidos, afirmó que este libro “es un homenaje a todos los críticos de cine” y destacó el artículo de los profesores Francisco J. Ruiz y Sonia Ruiz Blanco.

Por su parte, Torreiro habló del negocio de la muerte de la crítica de cine y la falta de reflexión en los medios de comunicación, ideas por las que surgió el Congreso y cuyas intervenciones recoge este libro. Además, agradeció la disposición de la UMA y recordó que un festival de cine es mucho más que proyecciones de películas, “es una instancia de cultura que debe quedar reflejado para el futuro”, objetivo que cumple esta publicación.

Además de los autores mencionados, participan en la obra Carlos F. Heredero, Eulalia Iglesias, José Manuel López, Alberto Bermejo, Esteve Riambau, Lluís Miñarro y Sigfrid Monléon.

Una noticia de la Universidad de Málaga, publicada el 30/03/2011.

Frases seleccionadas

– SOBRE EL FESTIVAL DE MALAGA:
«Un palmarés, en fin, tan obvio que no desató protesta ni aplauso, dado el carácter semiprofesional de muchos filmes, lo que obliga al festival a trabajar, desde ya, en una próxima edición digna que lo redima del inesperado traspié de este año».
Pedro Vallín. LA VANGUARDIA, 3/4/2011.

– EL CINE EUROPEO ES ARROGANTE E IDIOTA:
«Mire, el cine siempre ha sido un entretenimiento de masas, desde su nacimiento. Como he dicho creo que si tienes alguna cosa para explicar, lo has de hacer de manera que llegue al mayor número de personas posible. El cine europeo tiene tendencia a estar orgulloso de hacer películas pequeñas de autor que ninguno ve en contraste con el cine popular de Hollywood. En otras palabras: está lleno de arrogancia y de prejuicios idiotas. Lo peor de todo es que el resultado de esta manera de pensar produce un montón de películas aburridas».
Susanne Bier. Directora danesa que este año consiguió el Oscar a la mejor película de habla no inglesa por EN UN MUNDO MEJOR. Entrevista de Nando Salvá en EL PERIÓDICO, 2/04/2011.

– CINE CATALÁN:
«Existe un cuello de botella entre la capacidad catalana de generar talento y la estrechez de nuestro mercado. No nos queda otro camino que salir de casa».
Ferràn Mascarell, Conseller, en la ceremonia de los Premios Nacionales de Cultura de la Generalitat.

– SOBRE LOS GOYA:
«Mi deseo es que la ceremonia de los Goya deje de ser exclusivamente de cineastas y que se convierta en la fiesta de todos los que aman el cine. Abrir la puerta del cine a la sociedad».
Alex de la Iglesia. EL PAÍS, 21/10/2010.

«Tenemos que convencer a la Sociedad de que también puede estar orgullosa de nosotros. Este año, los que disfrutaís de la Gala, lo habéis conseguido. Enhorabuena».
Alex de la Iglesia. Programa de mano de los Goya 2011.

– EL MEJOR FOTÓGRAFO ESPAÑOL:
«Flavio Labiano es el mejor fotógrafo español que hay. Tiene mucho rigor cinematográfico. Además de ser rápido y eficaz, es un gran colaborador».
Jaume Collet-Serra, director de cine que ha llegado con UNKNOWN al numero uno de la taquilla norteamericana. Es la primera vez que un director español lo consigue. CAMERAMAN, abril 2011.

Nueva edición del documental DE MADRID A LA LUNA

Agotada la edición de los DVD del documental DE MADRID A LA LUNA de Carles Balagué, ya están a la venta en toda España nuevas unidades que comercializa TEMA DISTRIBUCIONES de Friky Films.

La película, continuación de LA CASITA BLANCA, empieza con la llegada de Eisenhower a Madrid y termina con la llegada de los americanos a la luna. Durante 90 minutos nos enteramos de las historias ocultas de “los felices 60”, no tan felices como nos hicieron creer.

A través de protagonistas y testigos de los acontecimientos viviremos el desastre de Los Ángeles de San Rafael, la ejecución de Grimau, la llegada al poder del Opus Dei, el escándalo de los telares de Filesa, el ascenso al poder de Adolfo Suárez