Productor i Cineasta
El Blog de JAPG.
He recibido el formidable video promocional de PÀ NEGRE en su carrera hacia el Oscar. La Academia de Cine de Madrid ha elegido el film para representar a España.
He rebut l’adjunt vídeo de suport de personalitats a PÀ NEGRE en la carrera cap als Oscar. És la primera vegada que una pel-lícula “en català” es presenta als Oscars.
Endavant PÀ NEGRE!
¡Adelante PÀ NEGRE!
J.A. Pérez Giner
Entre los títulos de las películas que han seleccionado los miembros de la Academia de Cinema de Catalunya para los premios Gaudí (adjuntamos a continuación el documento) observamos el triunfo de las de género, principalmente las de terror y fantasía.
MIENTRAS DUERMES de Jaume Balagueró (versión original castellana), y EVA de Kike Maillo (versión original catalana), con 15 nominaciones cada una, encabezan la lista de triunfadoras. Entre ellas y los restantes títulos la diferencia es muy considerable.
Nuestro género favorito sigue de moda.
El proper dijous 12 de gener, l’Alcalde de Terrassa Sr. Pere Navarro i Morera, en un solemne acte, lliurarà al Sr. Josep Maixenchs i Agustí la Medalla d’Honor de la Ciutat.
Maixenchs va ser el fundador de l’ESCAC, escola universitària de cinema, i el promotor del trasllat de la Institució des de Barcelona a Terrassa. L’ESCAC és l’escola de cinema amb més prestigi de tot l’estat espanyol.
Nombrosos alumnes de l’ESCAC, de distintes especialitats, com direcció i maquillatge, han obtinguts notables èxits comercials cinematogràfics a tot el mon. També importants premis, entre ells un Oscar.
1.- DICTADO, dirigida por Antonio Chavarrías, competirá por el Oso de Oro en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Berlín.
La película es un thriller psicológico protagonizado por Juan Diego Botto (MARTÍN HACHE, TODO LO QUE TÚ QUIERAS), Bárbara Lennie (LA PIEL QUE HABITO, LAS TRECE ROSAS), la debutante Mágica Peréz, Nora Navas (PÀ NEGRE, LAS VIDAS DE CÉLIA) y Ágata Roca (VOS, FICCIÓN).
Chavarrías consiguió como coproductor dos grandes premios en Berlín con LA TETA ASUSTADA (Premio de la Crítica Fipresci y Oso de Oro a la Mejor Película), y regresa ahora con una película que produce, dirige y de la que también es guionista.
DICTADO llegará a las salas españolas el próximo 9 de marzo. En la historia, Daniel acepta acoger en su casa a Julia, la hija de un amigo de la infancia que acaba de suicidarse. Mientras Laura, su mujer, va consiguiendo que Julia recobre las ganas de vivir, Daniel empieza a sentir como amenazas algunas de las acciones de la niña, que despiertan dentro de él miedos y sentimientos de un pasado que había decidido enterrar.
2.-Por su parte, LA CHISPA DE LA VIDA de Álex de la Iglesia se exhibirá dentro de la sección Berlinale Especial, fuera de la competición oficial del certamen.
La cinta está protagonizada por José Mota y Salma Hayek y relata la rocambolesca historia de Roberto, un publicista en paro con el agua al cuello. Ya nadie valora que fuera el creador del archiconocido slogan “la chispa de la vida” de Coca-Cola. Todo cambia cuando sufre un accidente que le hace debatirse entre la vida y la muerte.
Orovio el dia 26 ha fet una extensa entrevista al Conseller de Cultura de la Generalitat, Ferran Mascarell, a La Vanguardia. Seleccionem les respostes més interessants pels cineastes, segons la nostra opinió:
«He treballat amb més comoditat fins i tot de la que havia imaginat. Estic molt satisfet. Els primers dies vaig dir que creia que era possible treballar amb el president Mas sentin-se catalanista i socialdemòcrata. I ara ho ratifico. L’únic que puc fer es fer agrair aquesta comoditat… Hem fet molta feina que es veurà en propers mesos i anys».
«El neoliberalisme tampoc ha demostrat cap altra capacitat que la de portar-nos allà on estem. Però el contrapès que havia de ser la socialdemocràcia ha fallat».
«Ara tenim un únic mecanisme per fer front a la situació, que és generar més ingressos, utilitzant una expressió de Richard Sennet, tot això genera una corrosió de la vida social».
«La cultura és creativitat i aquest el fonament del nostre país. Però qui proposa afrontar la creativitat sense tenir en compte els altres factors no fa mercantilisme, fa demagògia».
«La creativitat no sempre es tradueix en rendibilitat? No, i per això està el diner públic. La rendibilitat és un concepte d’empresa».
Teresa, “alma y vida” de Fotofilm Madrid.
Gonzalez Macho, consecuente con su pasado técnico y una brillante carrera que inició “desde abajo”, ha concedido distinciones a profesionales considerados de “segunda” fila en la Vieja Academia.
La Academia está cambiando mucho con la llegada de su nuevo presidente. Primero fue la supresión de premios a los niños actores, que los profesionales sabemos que son producto de la dirección de actores del realizador, y ahora ha seleccionado para sus distinciones a un ayudante de cámara, a una sastra, a un maestro de eléctricos, a una script y a una supervisora de trabajos y material de un laboratorio.
A Ramiro Sabell, Marina Rodriguez, Rafael Martos, a Yuyi Beringola y a Teresa Montoya mi enhorabuena. Con la mayoría de los “distinguidos” he coincidido como formidables compañeros de rodaje.
Un caso muy especial es Teresa Montoya, con la que he mantenido un trato de varios años, he compartido unas treinta películas y una entrañable amistad. Ella, siempre alegre, eficaz y con incomparable espíritu de sacrificio, era el “alma y vida” de los laboratorios Fotofilm Madrid. Los cirujanos no podrían realizar sus operaciones si los auxiliares no les prepararan el instrumental y los quirófanos, con su labor anónima y mal pagada.
Querida Teresa: te envío junto con mi enhorabuena, muchos besos. ¡Salud!
JA Pérez Giner
Más información: Revista Academia.
1. Ya está en las librerías el último libro de Carles Balagué: EL CINE LATINOAMERICANO. LAS GRANDES PELÍCULAS.
El director de numerosos títulos, entre ellos LA CASITA BLANCA, selecciona más de 75 producciones latinoamericanas, desde 1944 con DANZÓN, la película mexicana de Emilio Fernández, hasta 2010 con CARANCHO de Pablo Trapero.
De cada film nos proporciona una síntesis del argumento y añade unos interesantes comentarios personales.
En la difícil selección, su único criterio ha sido conseguir, «un testimonio histórico de las convulsiones de un continente a través del cine», como su editor, Ediciones JC, indica en la contraportada.
2. A continuación de su estreno los productores de EVA han lanzado al mercado un libro sobre la película de Kike Maillo.
3. La SGAE ha presentado una obra que trata de de referenciar las cinematografias española, portruguesa e iberoamericana. El trabajo lo han realizado más de 400 profesionales y tiene 16.000 entradas.
4. Antes de su presentación en las pantallas, Filmax presentará el 13 de diciembre un libro sobre FLOQUET DE NEU editado por La Butxaca (Grup 62).
1. Sobre la destrucción del cine independiente americano:
Gus Van Sant, director de DRUGSTORE COWBOY y ELEPHANT, declara en El Cultural de El Mundo: «los indies se fueron reagrupando, readaptando, pero las grandes compañías hicieron bien su trabajo, comprando aquellas pequeñas productoras que alcanzaban un cierto éxito… y luego las cerraron».
2. La pasta de dientes y una mala critica:
Keira Knigthley, hablando de A DANGEROUS METHOD (UN MÉTODO PELIGROSO): «si te soy sincera, no hay punto de comparación entre defender una película interesante como esta y promocionar otra cosa de la que no hay mucho que decir. En esos casos te ves sentada delante del periodista pensando “Sé que esto es una basura, pero no puedo decir que es una basura porque la productora de la película me pondría un pleito” (sonrisa sarcástica).Y entonces es cuando empiezan a preguntarme por mi pasta de dientes favorita o por mis novios… es algo que detesto, me pone enferma». Fotogramas, entrevista de Manuel Yañez en Venezia.
3. Sobre Lluis Miñarro, productor catalán:
«Miñarro se ha convertido en el productor más arriesgado en el panorama cinematográfico estatal y, por descontado, el que ha apostado por una línea más clara y contundente». Anna Petrus en De Cine.
4. Elogio a la profesionalidad:
«Soy más un artesano que un artista». Roman Polansky declara a Gabriel Leman en Dirigido Por.
5. La belleza de la muerte:
«Las imágenes a primera vista parecen grotescas, pero en realidad encierran significados profundos. Por todo ello, el aliento de la Muerte impregna todo el film». Antonio José Navarro en Dirigido Por hablando de MELANCOLÍA de Lars von Trier.
«SUBVENCIONAR ELS DOBLATGES ÉS SUBVENCIONAR LA IGNORÀNCIA».
«Tant de bo els governs aprofiten les tristes retallades presupostàries per deixar de subvencionar doblatges a l’espanyol i al català».
Aquestes frases son del madrileny Augusto M. Torres, a la contraportada d’avuí de La Vanguardia, presentada per Lluis Amiguet.
L’escriptor i director de cinema diu també:
«Que dediquin doncs els fons que avui subvencionen els doblatges al català a produir cinema català en català. Aixó si que es invertir en la cultura d’un país! Cada cènctim d’euro que s’inverteix en cultura retorna al contribuent multiplicat per deu: no només en diners, sinó en marca i prestigi».
I parlan del efectes de VICKY, CRISTINA, BARCELONA, per exemple, diu: «Cada cèntim-començant pels que van fer que sortis Barcelona al títol-ha tornat a aquesta ciutat en hotels, taxis i taxes de tota mena: la pel-lícua ha animat a milers de visitants a venir a Barcelona».
El Festival de Cine Iberoamericano de Huelva ha concedido a Julio Fernández el Premio Ciudad de Huelva. Varios y conocidos directores, actores y compañeros de profesión se han desplazado especialmente a la ciudad andaluza para acompañar al productor en el acto de concesión.
En el festival se han proyectado algunas de las películas producidas por Julio Fernández: DARKNESS, PALABRAS ENCADENADAS, EL MAQUINISTA, TAPAS, LA CAJA KOVAK, EL CID Y LA LEYENDA, y ROMASANTA.
Julio Fernández ha estrenado últimamente MIENTRAS DUERMES de Jaume Balagueró y esta pendiente de presentar al público FLOQUET DE NEU, del realizador argentino Andrés G. Schaer. Este es el film de animación que clausuró el pasado Festival de Gijón y está basado en el famoso gorila albino del zoo barcelonés.
